загрузка...
загрузка...
На головну

помічай глядача

Придумуй і вчи зв'язки, переходи

Досліджуй можливості крутіння

Освіжай в пам'яті те, що вмієш

Стеж за площинами.

Розрізняй, що ти крутиш

Неоновий реквізит зазвичай значно легше вогняного. Це дозволяє підтримувати більш високу швидкість спінових рухів. Повільні пендулуми і всілякі стопи на них виглядають гірше, ніж на вогні. Вогонь дозволяє, підтримуючи повільне кручення, давати людям подивитися на його гру, палахкотіння, танець пелюсток полум'я. Використовуйте це.

Завжди старайся працювати на глядача. Правильно поставлена площину дозволить малювати поямі фігури в повітрі. Спостереження за багатьма елементами збоку зазвичай не так сильно вражає глядачів.

Елементи, вивчені давним-давно, мають властивість забуватися. Дуже корисним ходом є відведення часу для тренувань, в яких, починаючи з метеликів і трёхбіток, будуть перебиратися всі елементи, які ти вмієш. Переоблік власного арсеналу рухів дозволить вільніше почувати себе як в імпровізації, так і в постановці номерів.

Крути і довгий тілом! Кожен елемент в певній мірі обмежує руху. Дослідження цих кордонів дозволить тобі приплітати танцювальні елементи до відомої техніці. До речі, на танці теж завжди корисно походити. В принципі неважливо, яким танцем займатися. Будь-який вид дозволить обзавестися корисними навичками, перестати бути колодою на сцені. А в майбутньому, можливо, і розробити стиль кручення на його основі. Добрими напрямками для вивчення можуть стати контемп, модерн, аргентинське танго, балет, лінді хоп.

2. Поради щодо імпровізації:

В ході імпровізації часто хороші елементи просто вилітають з голови. Трапляється, що ти просто стоїш і не можеш придумати, що далі крутити. У даних випадках може відмінно допомогти вивчання кількох «чергових» зв'язок з елементів на 10-20 секунд, доведених до автоматизму. Не знаєш, що крутити? Використовуй зв'язку. Це дасть тобі час подумати. Учи переходи. Чим більше пойстер знає переходів - тим більше він вільний у виборі при переході з елемента в елемент.

Перед виходом на сцену постарайся подивитися хто ж вони - твої глядачі. А виходячи на сцену не старайся відразу почати крутити. Ти для них - новий персонаж, тому сміливо можеш розраховувати на 10-15 секунд, в ході яких ти їм не будеш набридати, навіть нічого не роблячи. В цей час краще поздоровайся з глядачем: помахати рукою, посміхнися, поклонися. Усвідом, що натовп на тебе дивиться, прояви до неї повагу.

2.3. Будь в певному настрої

Часто коли пойстер, особливо якщо він не дуже досвідчений, виходить на сцену, він сильно хвилюється. В цей час він, зрозуміло, намагається з цим впоратися, розібратися з тим, що і як робити. У загальному і цілому - сконцентрований тільки на себе. А в голові твориться каша. Коли так трапляється - не відбувається контакту з глядачем просто тому, що пойстери просто не до цього.

Каша в свідомості - погано. Проектуються на натовп думка-настрій, як наприклад «Я люблю Вас!» Направить твої емоції в їх сторону. І вони відчують це. Вони відчують те, що ти до них-як-то ставишся, а не просто вийшов і коротше. Тому можеш сміливо сподіватися на якесь відношення з боку натовпу, в свою чергу.

Якщо у Вас поганий настрій і Вам не до вселенської любові, якщо Ви вийшли на сцену, щоб якось відволіктися, втихомирити то, що Вас гризе всередині, що ж ... Так і скажіть в своїх думках глядачеві: «Люди, мені боляче . Розділіть зі мною мою біль. »Це теж буде тим самим« певним настроєм », яке вони відчують.

Виняток для всього цього - обіграш образу.

Слухання. Види слухання. «-- попередня | наступна --» Сутність і основні риси підприємницької діяльності
загрузка...
© om.net.ua