загрузка...
загрузка...
На головну

Система персонажів: герої і їх ролі

Як ми вже сказали, комедійність "Вишневого саду" закладена в самій структурі п'єси. Кожен герой поглинений "своєю правдою", занурений у свої переживання і не помічає оточуючих: їх болю, їх туги, їх радощів і надій. Кожен з персонажів як би грає свій моноспектакль. З цих моновистав і складається дія, такий складний за звучанням. Це одночасно і поліфонія (багатоголосся, особливо організований хор самостійних голосів), і дисонанс, звучання неузгоджене, неструнке, де кожен голос прагне бути єдиним!

Що заважає героям комедії почути один одного: адже всі вони - близькі люди, які намагаються один одному допомогти, підтримати і заручитися підтримкою? Що ж не пускає один до одного героїв п'єси? Справа в тому, що за задумом автора кожен з них - не тільки особистість, а й виконавець певної соціально-історичної ролі: то, що ми в попередньому розділі назвали "заручник Історії". Людина може до певної міри коригувати свою особистість, свої відносини з оточуючими. Але змінити свою роль він не може, як би чужа вона йому не була. Невідповідність внутрішньої сутності героя тієї соціально-історичної ролі, яку він змушений грати, - ось драматична суть "Вишневого саду".

"Стара жінка, нічого в цьому, все в минулому", - так характеризував Раневську в своїх листах Станіславському, що ставив п'єсу, Чехов. Давайте подумаємо, що ж у неї в минулому? Її молодість, сімейне життя, квітучий і плодоносний вишневий сад - все це скінчилося кілька років тому, скінчилося трагічно. Помер чоловік, маєток занепало, виникла нова болісна пристрасть. А потім сталося непоправне: загинув - потонув у річці - Гриша. Загибель сина - найстрашніша трагедія. Для Раневської жах втрати з'єднався з почуттям провини: захоплення коханим, поглиненої любов'ю, здається їй, віддалили її від сина. І Раневська біжить з дому. Біжить, щоб ніколи не повертатися, біжить, щоб де-небудь закінчити свою грішну і безглузду життя.

Раневська виявляється в Парижі. Притупилася гострий біль, спала перша хвиля відчаю. Раневскую врятувало кохання. Почуття до людини, її недостойному, до негідникові ... Але хіба дано нам вибирати, кого любити? Так, він негідник, її останній коханий, він забере і кинув її, а після знову повернувся - знову жебраком. І Любов Андріївна все знає про нього, все розуміє - і не бажає цього знати і пам'ятати. Бо цінне саме почуття, бо немає для неї нічого в житті, від кохання.

Подивіться, це єдина героїня "Вишневого саду", що живе в ореолі любові: не випадково саме ім'я її - Любов. Любові колишні і нинішні переплітаються в її душі, вміння любити безкорисливо і нерозважливо, цілком віддаючись почуттю - ось "ключ" до образу Раневської. "Це камінь на моїй шиї, я йду з ним на дно, але я люблю цей камінь і жити без нього не можу».

Її теперішнє дивне паризьке існування є, по суті, життя після життя. Чи не зажила і ніколи не заживе страшна рана. Все примарні зв'язок з рідною домівкою і рідними людьми. Все неможливо ні стати "своєю" у Парижі, ні повернутися до вишневому саду ... Примарність, безглуздість існування, туга за рідною домівкою, почуття провини перед дочкою і падчеркою - за те, що залишила їх, за те, що витрачає їх стан, - млоять Любов Андріївну. І ось на наших очах робиться рішучий крок: Раневська повертається додому. Вона рве телеграми від свого кохану, рве не читаючи: з Парижем покінчено! Вона щаслива: "Мені хочеться стрибати, розмахувати руками ... Бачить Бог, я люблю батьківщину, люблю ніжно, я не могла дивитися з вагона, все плакала." "Якби зняти з грудей і з плечей моїх важкий камінь, якби я могла забути моє минуле!"

Раневська повертається в будинок, де все її люблять, де її чекають - і віддано чекали п'ять "паризьких" років. І де все її за щось засуджують: за "порочність", за легковажність ... Ніхто не бажає прийняти її такою, яка вона є; її люблять, засуджуючи і посміявся. І сама Раневська гостро відчуває це, приймає справедливість закидів, постійно відчуває свою провину. Але поряд з почуттям провини в ній наростає відчуженість: чому все вимагають від неї чогось, що дати вона не може, чому чекають, що вона зміниться, стане тією, якою оточують хочуть її бачити, перестане бути собою ?! Чим далі, тим ясніше стає: вона чужа тут. У переліку дійових осіб Раневська позначена одним словом: "поміщиця". Але це поміщиця, ніколи не вміла управляти своїм маєтком, пристрасно його любила - і не зуміла втримати. Її втеча з маєтку після смерті Грицька, закладання і Перезакладиваніе цього маєтку ... Номінально - поміщиця. По суті - дитя цього вишневого саду, нездатна його врятувати від розорення і загибелі.

Роль поміщиці для Раневської "відіграна" вже давно. Роль матері - також: в нове життя, де немає місця Любові Андріївні, йде Аня; по-своєму влаштовується Варя ... Повернувшись, щоб залишитися назавжди, Раневська лише завершує своє колишнє життя, переконується, що не можна двічі увійти в одну і ту ж річку. Всі надії обертаються панахидою по колишнього життя: минуле померло, пішло безповоротно. Вона прожила все "сюжети", можливі в Росії. Родина не прийняла блудного дочка: повернення не відбулися. І примарна паризька "життя після життя" виявляється єдиною реальністю. Раневська повертається до Парижа - а в Росії, в її вишневому саду, вже стукає сокира.

Стихія любові, болісних страстей, гріха і покаяння, в кото¬рой живе Раневська, чужа решті героям комедії. Подивіться: ось її брат і ровесник, Гаєв. Леонід Андрійович, людина немолода, більшу частину життя вже прожив, мислить і діє, як постарілий хлопчик. Але Гаєвська невичерпна юність - не те, що довірливість і легкість його сестри. Він просто інфантильний. Безпорадний, 'балакучий, неглибокий, нічого і нікого по-справжньому нелюблячий! Звук більярдних куль цілком виліковує його страждання після втрати вишневого саду ... Але і в ньому бачить Чехов щось миле: це один з повітових диваків-поміщиків, по-своєму що прикрашали провінцію в минулі часи, надавали російським дворянським гнізд своєрідну принадність. Гаєв - фігура, породжена своїм часом; комічна, безглузда і жалюгідна в нову епоху.

У комедії переплітаються кілька сюжетних ліній. Раніше всіх закінчується лінія не відбувся роману Лопахіна і Вари. Вона побудована на улюбленому чеховському прийомі - «міражної інтризі». Найбільше і найохочіше говорять про те, чого немає, обговорюють подробиці, сперечаються про дрібниці - неіснуючого, не помічаючи або свідомо замовчуючи існуюче та істотне.

Майбутнє весілля Лопахіна і Вари. Яка чекає, що Лопахін ось-ось зробить їй пропозицію ... І дійсно, формальної точки зору. З точки зору соціального стану і статусу Варя і Лопахін чудово підходять один одному. Однак варто розібратися могла Лопахіна залучати Варя - сіренька, недалека, захоплена дріб'язковими господарськими розрахунками? Чи любить Варя Лопахіна? Як розуміє вона любов? Пам'ятайте, Петя все сердиться, що Варя шпигує за ним і Анею, побоюється, як би у них ні вийшло роману, як би не сталося недозволеного.

Лопахін - центральний герой п'єси. Для розуміння основної ідеї постановки його образ настільки був важливий Чехову, що драматург писав у листі Станіславському про те. Що якщо цей образ буде невірно зіграний - всієї п'єсі кінець і просив режисера самого виконати цю роль.

Що ж за людина Лопахін? Син кріпака Раневских, купець. який сам заробив свої статки ...

Сад Раневської для нього, селянського сина, мужика - частина елітарної аристократичної культури, її квінтесенція. Те, що ще двадцять років тому було недоступним, зараз чи не "валяється на дорозі": і це відчуття п'янить Лопахіна. З іншого боку, сад гине - і лише він, Лопахін, може це скарб врятувати. Всі його спроби врятувати сад для Раневської ні до чого не ведуть: вона не чує Лопахина, не розуміє його простих і ясних доказів. Адже для Любові Андріївни вишневий сад існує лише в своєму первозданному вигляді, в своїй цілісності. Розбитий на ділянки і відданий під дачі сад все одно втрачений і знищений: "продавайте і мене разом з садом ..."

Лопахін переконує Раневську і Гаєва, пояснює, доводить, пропонує гроші: він щиро намагається зберегти сад для власниці. І врешті-решт сам виявляється власником саду - ненавмисно, неожі¬данно для самого себе і оточуючих. Він одночасно щасливий - і пригнічений, збентежений тим, що трапилося: "Гей, музиканти, грайте, я бажаю вас слухати! Приходьте всі дивитися, як Єрмолай Лопахін вистачить сокирою по вишневому саду, як впадуть на землю дерева! Настроїмо ми дач, і наші онуки і правнуки побачать тут нове життя ... Музика, грай! .. чому ж, чому ви мене не послухали? Бідна моя, хороша, не повернеш тепер. (Зі сльозами.) О, швидше б усе це минуло, швидше б змінилася як-небудь наша нескладна, нещаслива життя. "

Подумаємо над останніми відчайдушними словами Лопахина. Йому - єдиному в п'єсі - дано наблизитися до справжньої правди, до глибшого розуміння суті епохи.

Не відбулася і непомічена любов Лопахіна. Лопахін і купці-меценати кінця XIX століття.

Феномен психологічного часу. Герої «минулого» (Гев. Раневська, Фірс), «справжнього» Варя, Лопахін; «Майбутнього» Петя, Аня. Яша. Неможливий і осуществившееся майбутнє.

Літературні течії кінця XX століття. Символізм. Акмеїзм. Футуризм. 2 години.

Драматургія «нового часу». Система Станіславського. А. П. Чехов як основоположник сучасної драматургії. Комедія «Вишневий сад» - «розпалася зв'язок часів». «-- попередня | наступна --» Символізм.
загрузка...
© om.net.ua