загрузка...
загрузка...
На головну

Драматургія «нового часу». Система Станіславського. А. П. Чехов як основоположник сучасної драматургії. Комедія «Вишневий сад» - «розпалася зв'язок часів»

Островський сформулював принципи російської драматургії, створив національний класичний реалістичний театр - театр авторський, театр без режисера, театр, де відправною точкою, домінантою всієї художньої системи є ТЕКСТ. Цей театр формував відповідні принципи глядацького сприйняття, виховував свого глядача. Але і Островський до кінця творчого шляху відчув необхідність нових драматичних форм і принципів - не випадково в його п'єсах останнього десятиліття все більшу роль відіграє підтекст, невипадково і те, що підсумкова його драма "Снігуронька" відноситься до принципово нового театру - театру поетичному, театру, де слово існує виключно в контексті звуку, пластики, сценографії.

Логічним продовженням театру, в якому панує підтекст став новий театр Чехова і Станіславського. Але глядач, вихований Островським, консервативний глядач, поетики чеховського театру не сприйняв. І поставлена в 1896 році в столичній "Александрінкі" "Чайка" була обсвистана.

Невдача цієї постановки пояснювалася насамперед навіть не глядацької непідготовленістю, а непідготовленістю акторів. Учні та послідовники театру Островського, вони грали ТЕКСТ; прагнули виявити в драмі класичні амплуа - яких немає у Чехова; грали СЮЖЕТ, грали інтриги - в звичному сенсі. Постановка була приречена на провал. Розмірковуючи над прозою Чехова, ми вже говорили про принципи його поетики, про його авторській манері. Сюжет у традиційному розумінні, тобто сюжет-інтрига, - не головне у Чехова: він не фокусує увагу на зовнішніх обставин як умовах формування характеру, на вчинках героїв. Для Чехова "двигуном" дії художнього твору стає внутрішнє життя персонажів. Зміни їх духовного світу, т. Е. Внутрішній сюжет, і призводять до змін сюжету зовнішнього, дають імпульс розвитку інтриги. Цей внутрішній сюжет і пояснює специфіку конфлікту в творах Чехова. На рівні життєвому, побутовому всі проблеми так чи інакше можна розв'язати, в цьому світі немає нічого неможливого.

"Три сестри". Героїні, що живуть в провінції, більше всього на світі мріють повернутися в Москву, місто їх дитинства. У цьому предот'ездном стані, з цією мрією-надією проходить їхнє життя. Чому вони не їдуть? Що заважає їм? Здавалося б, все можливо - варто тільки зібратися, купити квиток і поїхати в цю нову бажану життя, яка представляється їм настільки прекрасною.

для Ольги, Ірини та Маші Москва - поняття не географічне. Це не та реальна Москва, в яку можна приїхати на поїзді. Це їх прекрасне, назавжди пішло минуле. Конфлікт між поданням і реальністю і становить основний, найголовніший для Чехова, нерв п'єси.

Оскільки зовнішній сюжет є лише прояв істинного внутрішнього сюжету, його часткова матеріалізація, то і та діалоги і монологи в п'єсах Чехова будуються на недомовках і алегорій. І не тому, що герої таємничі і потайливі. Як і персонажі чеховської прози, вони не завжди усвідомлюють, що їх мучить і мучить; і, навіть усвідомивши, не вміють або не сміють цього пояснити. Таким чином, текст перестає бути провідним елементом театру Чехова.

Так система замовчувань і іносказань породжує ПІДТЕКСТ - єдино значуще в чеховської драматургії. Взаємодія тексту і підтексту, як і взаємодія зовнішнього і внутрішнього в конфлікті, і створює ту постійно змінюється напружену атмосферу, яка власне і є істинний сюжет чеховського театру.

Ось чому художній світ чеховської драматургії глибоко чужий авторський театру Островського. Ми маємо справу з абсолютно новим театром - театром режисерського, де режисер, поєднуючи підтекст і внутрішній сюжет, створює свою концепцію і буквально пише партитуру спектаклю.

"Вишневий сад"

"Розпалася зв'язок часів ", - з жахом розуміє Гамлет, коли в Датському королівстві, ледь поховали государя, грають весілля вдови королеви і брата покійного, коли на щойно засипану могилі зводять пишні палаци" нового життя ". Найважче: вловити, як це відбувається - зміна епох, руйнування старого укладу життя, виникнення нових форм. Потім, через десятиліття, історики визначать "переломний момент", але рідко сучасники усвідомлюють, що за час на дворі.

В епоху змін жити страшно. Страшно, бо люди губляться в нерозумінні: чому раптом валиться все, що стояло століттями? У такому незатишно, продувається всіма вітрами історії світі людина шукає опори - хто в минулому, хто в майбутньому, хто в містичних віруваннях. У своїх ближніх опори не шукають -Навколишнього так само розгублені і приголомшені. І ще людина шукає "винних" - хто "все це влаштував"? Такими "винуватими" виявляються найчастіше ті, хто поруч: батьки, діти, знайомі. Це вони, вони - не захистили, упустили

У "Вишневому саду" Чехов не тільки створив образи людей, чиє життя припала на переломну епоху, але запам'ятав саме Час в його русі. Хід історії є головний нерв комедії, її сюжет і зміст. Герої "Вишневого саду" - люди, що потрапили в тектонічний розкол, що утворився в часі, вимушені ЖИТИ, тобто любити і радіти, в цій щілині обставин ВЕЛИКИЙ ІСТОРІЇ. Цей руйнівний момент - час їх єдиною життя, яка має свої особливі приватні закони і цілі. У "Вишневому саду" герої виявляються жертвами не часток обставин і власного безвілля, а глобальних законів історії: діяльний і енергійний Лопахін такий же заручник часу, як пасивний Гаєв.

П'єса побудована на унікальній ситуації, яка стала улюбленою для всієї нової драми XX століття, - це ситуації ПОРОГА. Ще нічого такого не відбувається, але вже є відчуття краю, безодні, в яку повинен скинути чоловік.

А. П. Чехов. Розвиток основних мотивів російської літератури у творчості письменника. Розповіді «Будинок з мезоніном», «Чорний монах», «Дама з собачкою». «-- попередня | наступна --» Система персонажів: герої і їх ролі
загрузка...
© om.net.ua